艺术家金闪站在作品《烟》前

画无华服，图无完形，取“深渊”之名构建痛苦之意。在长达数年的影像创作之后，艺术家金闪重拾画笔回归架上，构建出一系列压抑痛苦之作，并于12月28日亮相站台中国。这是艺术家指与笔重逢的场面，心与形碰撞的火花，更是艺术家创作中规避与期待的结果。展览在油画大调中配以几个短片，并用实验性音乐渲染着阴暗的基调。

作品被布置在画廊的B区。推门而入的一楼左手边是金闪年初创作的一组作品。此时画面的语言并无太大的变化，艺术家依托儿时的记忆，勾勒出工厂区的精神体验。悲惨故事所构成的片语与男子来回走动的画面构成一部短片。而身后的实验性音乐将陷入画面角色中的你拖出，走进艺术家打造的轻松氛围之内。顺着楼梯而上，大幅画作遍布其中。它们都是艺术家在色彩构图观念上的全新探索。金闪以直觉作画并刻意规避绘画中的观念与工艺，从艺术史的采样当中逃脱并不归于任何门类，通过注入自己对绘画的新想法与新感受，而达到创作的极限体验。从“一个人岛屿”戏剧化的小奇观转入追求无聊到空白的极端化。金闪的一系列绘画都抛弃了华美靓丽的色彩与表象，穿上了常人所不敢碰触的异样外装，以平稳的笔触呈现出暗黑的暴力倾向。这是艺术家绘画上的一个大反转。同层的两个视频也以动态的画面配合着其中的黑暗旋律：一个是反复循环的自杀录像，一个是动物对人施暴的精选集。两者都呈现出模糊不清的画面，似乎在消除特征的情况下栖身于任何时刻与地域之中。

此次作品没有构图不是抽象，没有来源不是观念；是色彩、情绪直接且刻意的表现，是艺术家创作中的极限体验——“是不想活了，也没办法活下去了，不是你死就是我死。”

展览将持续到2014年2月28日。