【2009】绘画与马刺—汪民安
汪民安
2009.06
王音是一个理性艺术家，他所有作品都是精心构思的，尽管他不是十分在意绘画的细节，但是，他在意作品的针对性。他的作品总是要针对着一个语境，作品总是意有所指的，更具体一点说，王音的作品是针对着中国当代艺术史的。他对艺术史了如指掌，他的作品就是基于这一点的反思，就是不断地将艺术史作为指涉对象来对待。他运用模仿，夸张，反写和戏拟等方式，使自己的作品不断地同艺术史上的作品发生勾联。这种勾联，决定了他作品的意义。表面上看，人们总是发现王音的绘画主题变化多端，好像抓不住王音到底要画什么。问题是，王音从来不是将要画什么形象作为他的出发点，相反，他的出发点是将画的形象和方式同绘画史发生关联――只有在这一点上，我们能够理解王音的风格。他画的长腿女人，是对裸体感兴趣吗？当然不是，而是对他的老师辈的艺术家如何画裸体感兴趣。他的自画像是对自己感兴趣吗？当然不是，他是对80年代的美术教育机器感兴趣。因此，对王音的解读，就不应该从他的画面形象出发，而应该从他同绘画史的勾联这一点出发，这样，人们就能发现王音风格的纯粹性。如果从画面形象出发的话，人们总是发现王音的绘画不统一，不时尚，总是一些过时的“土”画，看上去确实是这样的，他要同绘画史发生勾联，只能是用过时的形象，过时的方式，过时的风格来画画。但问题是，王音的方式，就是要重新将这些土画纳入到新时代中来，并且让这些“土”画成为这个新时代的马刺。反过来，这个时代也不得不将这些不合时宜的“土”画激活。这就如同在说标准国语的人群中有一个操持方言的人出现了，人们听到了他厚重的口音，多少有些刺耳。但是，人们有时也不得不正视这种方言背景。事实上，那些说标准国语的人以前都是有乡音的，但是，他们忘了他们的乡音是怎么根除的，王音的工作，就是重新找回这种乡音转化为国语的历程。这种口音并非没有它的特殊语法和语义。从这个意义上来说，王音的工作至关重要，他远离了流俗：当人们陶醉于自己的艺术现实时，王音却像个苦行僧似的追问，这样的艺术现实是如何到来的。