绘画的纯粹 

Hi：你是一个恋物的人吗？

宋：对，我特别喜欢捡破烂。原始的东西挺好的，我觉得现代的人都喜欢高科技的东西而不喜欢原始的。

Hi：所以你画面上的物品和这个兴趣有关？

宋：倒不是因为这个。我觉得物会造成画面的气氛，这种气氛有可能消解了人的概念，但是它们又和人有一定的关系。物比较不会产生歧义，如果画面上出现人物，大家就会从这个人的角色和身份的角度去理解，我觉得那太叙事了。比如凳子也是没有变化的，但如果人坐在凳子上，大家就会评价这个人是孤独的，就会说你人的孤独的状态画得挺好，这个时候语境就变了，实际上我不太想表达孤独什么的，因为那是文学性的东西，我觉得绘画还是应该纯粹一点。

消解图像

Hi：我对你还是有印象是从实物的画框和图像结合在一起的那批作品，为什么把画框切割成那些角度？

宋：那不是切割，只是画框偶然出来的形状。我选的是那些废料，那种原始的感觉挺好，我就收藏了。

Hi：那为什么把这些放在画面里？

宋：画框并不是随便用的，它们源自古典绘画，本身与作品就存在一种对话。只是在现在这个时代里很多宝贵或者深刻的东西被滥用了。它们已经死了，没办法装饰这个社会的任何东西。我觉得自己的画挺粗冽的，应该用我的画来装饰那个框或者是用框来装饰我的画，这样可能会产生一种对话。我特别喜欢那种金色的框，尤其是金色的框配上一个特别二的山寨画得时候，就感觉文化被架在上面了，挺可怜的。

Hi：那批作品的图像大部分是什么样的？

宋：那些图像都不是我自己拍的，我想用一个二手的图像，不是美学的作品，也不是摄影语言的东西，那个图像的内容就是特别无聊的东西，任何的含义都没有的，就是一个物体。我想把图像的东西消解掉的，回到绘画里面。

Hi：那批作品持续到什么时候？

宋：现在不想再做了。我怕泛滥，做得太多就会形成一个特定的符号，套用一个路子一直往下走。那样的生产也没有问题，但我觉得没有意义了，就像一些药物一样，用一遍就乏了。

不叙事不抒情

Hi：其实你很少固定在一个特定的题材上反复画？

宋：我特别怕自己的很多东西都固定在一个点上，我就是想画一些没有意义、没有符号的东西，比如骷髅。它有符号性，但是怎么用绘画把这些符号消减掉，这是我要做的事，就像把骷髅变成一张画面上的骷髅，不是一个单纯的骷髅的符号。符号太强烈就会回到图像或是另外的东西上去。我觉得绘画有一个最根本的东西，就是绘画到底用来干吗？是画完了就摆在家里面自己看，还是摆在一个公共的场合让大家消费？这是很难权衡，也是我根本把握不了的。在创作的时候要考虑到，这个东西到底是对着谁画的，画的时候想的是什么问题，这还是挺重要。很多人都说画画为了卖钱，这是很正常的事情，但还有一个最本质的原因，大家画画的时候都是对着画布，对着自己的内心。画画的人都是喜欢画的，喜欢是不可以被忽视的。

Hi：问一个蠢问题，摄影系毕业的你，觉得自己的作品有什么特别的地方？

宋：最起码不会让我的画变成摄影。

Hi：变成摄影的意思就是变成照片？

宋：这个意思可能是大家都用图像的方式去解读绘画，而不探讨绘画的时候，绘画肯定是会死的。现在为什么说绘画会死？因为大家都不从绘画的角度去看那张画，我们从来没有用绘画解读另一种类型的作品，比如不会用绘画的眼光去看录像，但我们都是用录像、装置、行为或者哲学的东西去看绘画。所以绘画必然是会死的。

Hi：如果不是图像，那你的作品追求的是什么？

宋：绘画的本体。

Hi：你觉得“绘画的本体”是什么？

宋：说不好，我不知道绘画的本体是什么，有一些东西是没办法说的，比如精神性的东西。叙述性、故事性、图像性这些东西我觉得还是少用，我基本不叙事也不抒情。